The Crown finalmente da en el clavo con la Princesa Diana: ¿por qué tomó tanto tiempo?
Para alguien con la vida más cinematográfica imaginable, la princesa Diana ha sido como la kriptonita para el cine y la televisión, escribe Adam White.
La princesa Diana era cine. Rebelde, compasiva, trágica, parecía existir en pantalla ancha. Nunca hubo sutileza en ella, desde su moda hasta su franqueza y el espectáculo público de su muerte. Sin embargo, a pesar de vivir una vida tan cinematográfica, la historia de Diana nunca ha funcionado en la pantalla. The Crown de Netflix, que esta temporada presenta a Diana interpretada por la actriz Emma Corrin , es la última en probar. Las primeras críticas han sido amables, Corrin en particular atrayendo fuertes avisos, pero es un milagro, con la historia accidentada de Diana en la pantalla sugiriendo que la suya es una historia muy fácil de equivocarse.
Corrin sigue los pasos de Naomi Watts en la difamada película biográfica Diana de 2013, y precede a Kristen Stewart en una película sin título de la Princesa de Gales que se estrenará el próximo año. Después de eso, Elizabeth Debicki tomará el relevo de Corrin para las dos últimas temporadas de The Crown , que se lanzará en algún momento de 2022. En las últimas décadas, también ha habido una variedad de películas de televisión delicadas, que constantemente mejoraron su carácter. Cada representación, excepto la de Corrin, ha tenido un tono diferente de espantoso.
Pocos han logrado el equilibrio correcto. Diana (2013) era demasiado sacarina, The Crown se encuentra con Mills & Boon, con Watts resoplando y resoplando a través de pasillos de hospitales y casas de campo. The Royal Romance of Charles and Diana (1982) fue demasiado pronto, se lanzó un año después de su boda y se basó en la mentira de que eran del todo compatibles. El trabajo urgente del Canal 5 de 1998 Un tributo a la princesa del pueblo era demasiado terrible, filmado en lo que parecían escenarios de telenovelas y con un guión tan risible que un programa de computadora bien podría haberlo escrito. "¡La prensa me está volviendo loco!" Diana de Amy Seccombe grita en un momento.
Todos reflejaban la idea de que ninguna dramatización de Diana podría estar a la altura de nuestros estándares personales. Diana se volvió tan famosa como ella porque tenía una humanidad única, con una personalidad inusualmente maleable. Algunos la admiraban por su belleza y gracia, otros por su desafío ante los malos tratos. Incluso los republicanos más acérrimos la recuerdan con un respeto a regañadientes, incapaces de negar el bien que hizo por la salud mental y el sida ante el público. Y que parecía odiar a la realeza casi tanto como ellos.
Los millennials más jóvenes, mientras tanto, tienden a abrazar su estilo callejero extrañamente eterno y su existencia como una especie de proto- Gone Girl . Ella fue la mujer agraviada que floreció, burlando a las poderosas figuras que pensaban que sabían más y luciendo increíble mientras lo hacía. "Bien por ella", dicen, mientras retuitean la misma imagen de su "vestido de venganza" de 1994, o el número sin hombros que lució en una gala la misma noche que Charles intentó y no pudo recuperar el afecto del público con un entrevista televisada. @LadyDiRevengeLooks es una cuenta de Instagram con más de 60.000 seguidores.
Diana, tanto entonces como ahora, es una mujer de partes que giran sin cesar. Se siente como si faltaran cosas si uno está más enfocado que los demás. También es la razón por la que las mejores dramatizaciones de Diana hasta ahora la han representado en abstracto. La reina (2006), ambientada inmediatamente después de la muerte de Diana, trató a la difunta princesa como si fuera la falla de San Andrés, capaz de enviar ondas de choque todopoderosas a través de la tradición y el legado. Diana & Me (1997), una linda comedia romántica de Toni Collette archivada después de la muerte de Diana, fue impulsada por la idea de la princesa como una idea aspiracional. Es esencialmente la boda de Muriel con una tiara y solo está disponible en DVD en alemán.
También tuvieron éxito porque no trataron la historia de Diana como una que necesariamente había terminado. Diana pudo haber muerto en ese accidente automovilístico en París, pero sigue dominando a gran parte de la Familia Real, los medios de comunicación y la cultura en general. La realeza británica nunca volverá a abrazar un rígido autoaislamiento, su propia supervivencia depende de la misma empatía y apertura que Diana ideó como figura pública y madre.
También se la invoca cada vez que hablamos de intrusión de la prensa, sus últimos suspiros son arrastrados por flashes. Del mismo modo, no es difícil ver la vida personal de Diana como un modelo para nuestra comprensión de la infidelidad y el trauma. Nuestra comprensión colectiva de los asuntos se volvió más compleja a raíz de Carlos y Diana y las mutuas traiciones de sus votos matrimoniales. Asimismo, la idea de "ganar" un divorcio: quién se ve mejor, quién gana más simpatía, quién se queda con los amigos y el poder. La enfermedad mental se volvió menos vergonzosa, el sida se convirtió en una historia de tragedia humana en lugar de una discusión fría y dolorosa.
El mito de la princesa Diana es mucho más de una docena de momentos increíblemente dramáticos en la historia real repartidos a lo largo de dos décadas: se trata de cómo hemos existido durante 40 años. Con eso en mente, no es de extrañar que The Crown sea, según se informa, la primera en lograr contar su historia, el formato del programa (décadas enteras, dar o recibir, ser dramatizada en cada serie y actores que se intercambian a medida que sus personajes envejecen). ) permitiendo una mayor percepción psicológica y más espacio para respirar. Teniendo en cuenta cuánto tiempo ha pasado desde la muerte de Diana y la frecuencia con la que el cine y la televisión la han interpretado mal, ya es hora.