Los temas de la Met Gala más controvertidos de todos los tiempos
Del punk y China al catolicismo
El primer lunes de mayo se celebra uno de los eventos más trascendentales en el calendario de la moda: la Met Gala.
Con sede en el Instituto de Vestuario del Museo Metropolitano de Arte, el tema del evento anual siempre se establece para reflejar la exposición anual más exitosa del museo.
Si bien el evento del año pasado se pospuso hasta septiembre debido a la pandemia de covid-19, la noche más importante de la moda ha vuelto a su fecha habitual para 2022.
El tema de este año es “En Estados Unidos: una antología de la moda”, que se basa en la segunda parte de una exposición sobre la historia de la moda estadounidense. Se pide a las celebridades que honren a los “héroes anónimos y desconocidos del diseño [de moda] estadounidense”.
La primera parte de la exposición, “En Estados Unidos: un léxico de la moda”, fue el tema de la Met Gala 2021.
El curador principal del Instituto del Vestuario, Andrew Bolton, le dijo a Vogue que la próxima exposición profundizará en la “columna vertebral” del estilo estadounidense.
“Algunos de los nombres serán muy familiares para los estudiantes de moda, como Charles James, Halston y Oscar de la Renta, pero muchos de los otros nombres realmente han sido olvidados, pasados por alto o relegados a las notas a pie de página de la historia de la moda”, aseguró.
“Entonces, una de las principales intenciones de la exposición es resaltar los talentos y las contribuciones de estas personas, y muchas de ellas son mujeres”.
En el pasado, el glamoroso evento ha tenido una buena cantidad de controversias.
Al ser uno de los pocos eventos en los que se alienta a las celebridades a traspasar los límites de la moda, cada año la Gala da lugar inevitablemente a debates polémicos en torno a la elección del tema y su interpretación sartorial por parte de los principales artistas.
Aquí, echamos un vistazo a algunos de los temas más notorios de la Met Gala a lo largo de los años.
Punk: Caos, 2013
Un tema que fue diseñado para examinar el impacto del punk en la alta costura desde su inicio a principios de la década de 1970, “Punk: Caos” provocó que las estrellas salieran con sus looks más atrevidos y de alta costura.
Aprovechando los símbolos visuales del punk, se animó a los invitados a desechar el libro de reglas, lo que resultó en una serie de conjuntos que aparentemente ignoraron los límites de lo que la industria de la moda considera “de moda”.
Miley Cyrus se presentó con uno de los looks más impactantes de la noche, con un vestido de malla de Marc Jacobs combinado con los pelos de punta, mientras que Madonna capturó el caos del movimiento con un vestido estilo blazer Ricardo Tisci personalizado con medias de red, guantes de cuero negro y una despuntada peluca negra.
Otros looks provocativos incluyeron el sombrero mohicano de la actriz Sarah Jessica Parker, el vestido de la supermodelo Lily Cole hecho de caucho salvaje amazónico sostenible y el vestido de Givenchy de Beyonce completo con un cinturón con tachuelas, una cola dramática y un corsé de cuero.
El diseñador Tommy Hilfiger declaró entonces, sobre por qué el punk era un tema tan audaz para la Met Gala, que el género tiene una “cultura única y un estilo distintivo” que muchos admiran en la industria de la moda.
“La música de todos los géneros siempre ha sido una influencia central en mis diseños”, confesó.
“Tiendo a gravitar más hacia el rock estadounidense clásico, pero escucho y amo los álbumes de punk rock de The Ramones y Blondie”.
China: A través del espejo, 2015
En 2015, la Met Gala eligió celebrar la influencia de China en la moda occidental con un tema digno de un emperador.
La exposición fue un esfuerzo conjunto entre el jefe del Departamento de Arte Asiático del museo y el Instituto del Vestuario, que mostró looks de Chanel, Alexander McQueen y Christian Dior Haute Couture.
Sin embargo, el anuncio fue recibido con reacciones encontradas y muchos acusaron al evento de apropiación cultural.
En la alfombra roja, las celebridades se vistieron con atuendos de inspiración oriental que hacían un guiño a la cultura asiática, pero muchos discreparon con el hecho de que casi ningún invitado optó por usar prendas hechas por diseñadores chinos.
“Todo esto se desvía enormemente de la cultura china. Estas estrellas extranjeras simplemente se están poniendo prendas macabras y haciéndolas pasar por orientales”, escribió una persona en Twitter.
Otro agregó: “Los extranjeros con estilo chino no quedan muy bien, ¿eh?”.
La única celebridad importante que se vio con un vestido creado por un diseñador chino fue la cantante Rihanna, que vestía una bata dorada hasta el suelo ahora icónica creada por Guo Pei.
En respuesta a la polémica, Bolton reconoció que dijo: “Lo que quería mostrar era que China ha sido bastante cómplice de las imágenes que ha formulado la cultura occidental”.
“Hay una complejidad detrás de eso, y eso fue interesante”.
A pesar de la controversia, The New York Times informó que “China: A través del espejo” se convirtió en la “quinta exposición más visitada” de su historia.
Cuerpos celestiales: la moda y la imaginación católica, 2018
Podría decirse que el tema divino de 2018 ha sido el más controvertido de Met Gala hasta el momento.
Titulado “Cuerpos celestiales: la moda y la imaginación católica”, el tema fue recibido con cierto recelo debido a su vínculo religioso.
Bolton dijo que la decisión de examinar la vestimenta católica se produjo después de explorar la relación entre la religión y la moda durante cinco años. Originalmente tenía la intención de analizar el islam, el budismo, el hinduismo y el judaísmo, así como el catolicismo, pero dijo que la amplitud del tema resultó ser demasiado para un programa.
En la noche, los invitados usaron de todo, desde crucifijos enjoyados hasta halos, mientras que Rihanna lució una mitra y un vestido inspirados en la opulencia papal y Katy Perry lució un par de alas de ángel.
Si bien el Vaticano apoyó la exhibición, y prestó más de 40 piezas de la sacristía de la Capilla Sixtina, incluidas túnicas papales opulentas, anillos preciosos y tiaras del siglo XVIII al XXI, otros no fueron tan indulgentes.
“Mi religión no es tu atuendo, Met Gala”, escribió una persona en Twitter, mientras que otros acusaron a los invitados de apropiación cultural.
Piers Morgan, en un artículo para Daily Mail, dio su opinión sobre el tema y escribió que la Met Gala había “cruzado la línea, y fue abierta y descaradamente irrespetuosa”.
“Todos saben que nunca se habrían atrevido a hacerlo con el islam o el judaísmo”, agregó.